디자인의 파노라마

블로그

홈페이지홈페이지 / 블로그 / 디자인의 파노라마

Aug 31, 2023

디자인의 파노라마

광고 지원 디자인 세계의 이벤트, 제품 및 사람들을 살펴보세요. 작성자: The New York Times 이 기사는 앤티크 디자인의 새로운 해석에 관한 디자인 특별 섹션의 일부입니다.

광고

지원 대상

디자인 세계의 이벤트, 제품, 사람들을 살펴보세요.

뉴욕 타임즈

이 기사는 앤티크 디자인 스타일의 새로운 해석에 관한 디자인 특별 섹션의 일부입니다.

토요일 현대미술관에서 열리는 <라이프 사이클: 현대 디자인의 재료>에 등장하는 약 40명의 디자이너들은 스스로 수리할 수 있는 재료를 사용하거나, 폐기물에서 정제된 물건으로 변형되거나, 첨단 기술과 전통 공예. 그들의 목표는 디자인의 이상과 인간과 환경에 대한 위협이 많은 대량 생산 현실 사이의 격차를 줄이는 것입니다.

예를 들어, 이탈리아 디자인 스튜디오 Formafantasma는 휴대폰 스크랩과 재활용 금속을 수집하여 전 세계의 방대한 양의 전자 폐기물에 대한 논평인 Ore Streams Low Chair(2017)를 만들었습니다. (의자의 각진 평면은 플립형 전화기를 연상시킵니다.)

80점의 작품 전시를 기획한 MoMA 건축 및 디자인 수석 큐레이터 파올라 안토넬리(Paola Antonelli)는 “세계의 미래를 책임지기 위해 즐거움, 환희, 우아함을 희생할 필요는 없습니다. 대부분은 박물관 소장품입니다”라고 말했습니다. , 큐레이터 보조인 Maya Ellerkmann과 함께.

전시회의 의뢰 작품 중 하나를 위해 가나에 거주하는 디자이너이자 건축 과학자인 Mae-ling Lokko는 버섯 섬유와 코코넛 껍질로 만든 벽 패널을 만들었습니다. Antonelli 씨는 Lokko 씨의 재생 가능한 바이오 기반 소재 생성에 대한 법의학적이고 시적인 접근 방식에 감탄했다고 말했습니다.

Antonelli 씨는 "오늘 우리는 재료가 건물, 프로젝트, 세계에 어떤 영향을 미치는지 알고 싶습니다."라고 말했습니다. 물질은 어디에서 왔으며 어디로 가는가? 그녀가 물었다. "객체는 수명주기의 한 순간일 뿐입니다." 2024년 7월 7일까지. moma.org. — 로라 래스킨

미시시피 강둑을 따라 펼쳐진 30에이커, 마일 길이의 녹지인 멤피스의 톰 리 공원(Tom Lee Park)이 대대적인 개조 공사를 거쳐 대중에게 다시 문을 열었습니다.

Studio Gang의 마스터플랜 및 건축, SCAPE의 조경과 함께 Memphis River Parks Partnership이 개발한 이 재창조는 고르지 못한 풀밭을 토착 식물과 나무가 살아 움직이는 환경으로 변화시킵니다.

중심 장식은 내부로 햇빛을 가져오는 79개의 피라미드형 지붕 요소로 덮인 적층 목재 빔을 지지하는 삼각대 모양의 강철 기둥으로 구성된 16,000평방피트 규모의 파빌리온인 Sunset Canopy입니다. 강변의 산업 역사에서 영감을 얻은 이 구조에는 여러 개의 농구 코트가 포함되어 있으며 지역 사회 활동과 콘서트를 위한 유연한 공간 역할을 할 것입니다. 이 작품은 지난 1월 교통정류장에서 멤피스 경찰에게 치명상을 입은 29세 흑인 남성 타이어 니콜스(Tire Nichols)에게 헌정되었습니다.

정확한 기하학적 추상화 작업으로 유명한 멤피스 태생의 예술가 제임스 리틀(James Little)은 2017년 자신이 만든 그림 '민주적 실험(Democratic Experiment)'을 캐노피 아래와 주변의 표면으로 번역했습니다. 새로운 작품은 파란색, 녹색, 번트 엄버, 머스타드 옐로우, 연두색 색조의 대각선 막대로 구성된 생동감 넘치는 구성입니다.

"처음에는 사람들이 내 이미지 위에 나와서 농구를 한다는 생각에 문제가 있었지만 그것을 극복해야 했습니다."라고 Little 씨는 말했습니다. 71세의 예술가는 뉴욕에 기반을 두고 있으며 작년에 휘트니 비엔날레에 대표로 참여하면서 경력 후반에 힘을 얻었습니다. 이는 40년 넘게 그를 피했던 자두입니다.

20,000평방피트 규모의 파빌리온 예술 작품은 그가 대규모 작업에 대한 두려움을 극복하는 데 도움이 되었다고 그는 말했습니다. 그리고 그는 이제 일반적으로 박물관을 방문하지 않는 시민들에게 예술 작품을 제공하는 프로젝트의 상호 작용적이고 민주적인 특성을 수용하고 있습니다. "이 작품은 누구도 초대받지 않은 느낌을 받아서는 안 되는 작품입니다. 말 그대로 사람들을 위한 작품입니다."라고 그는 말했습니다. tomleepark.org. — 베스 브룸

스페인 카디스에 위치한 Lee Thornley의 부티크 호텔이자 시골 휴양지인 Casa La Siesta는 그의 수제 타일 브랜드인 Bert & May의 원동력이었습니다. Thornley 씨가 쓰레기장으로 가는 길에 낚아채운 앤티크 타일로 벽과 바닥을 장식한 이 그림 같은 건물은 무어식 스타일로 호평을 받고 있습니다.